Kijkopdrachten

Kijkopdrachten bij dramalessen.

In een spelles streven we ernaar alle kinderen actief bij het gebeuren te betrekken. Kijkopdrachten waarover na afloop iets verteld mag worden, helpen de toeschouwers zich op het spel te concenteren.Door bij ieder spel een andere kijkopdracht te geven, houd je de nabespreking levendig.

Afhankelijk van de vorderingen van de spelers worden de kijkopdrachten gedetailleerder. Stel open vragen en wees geïnteresseerd in de mening, ervaring en ontdekking van het kind. Gesloten vragen kunnen soms helpen bij de analyse van concrete opdrachten.

Waak ervoor dat er te veel gepraat en te weinig gespeeld wordt.

Hou de nabespreking positief, zorg dat het spel niet wordt afgekraakt.

Voorbeelden van kijkopdrachten:

( om het spel te verbeteren. Kijkopdrachten over de inhoud zijn afhankelijk van de inhoud en moeten dus zelf bedacht worden.)

Wie kan er wat zeggen over het samenspel?

Wanneer werd er goed samengespeeld?
Kwamen alle spelers goed tot hun recht?
Hoe is er geprobeerd de stille spelers naar voren te halen?
Waren er spelers die de rest "buiten spel" zetten?
Waardoor kwam dat?
Wie speelden er veel samen?
Tussen wie was er geen contact?
Tussen wie zou er meer contact kunnen zijn?
Was er ook samenspel zonder woorden?

Wie kan er wat zeggen over iedere rol?

De persoon: Waaraan is te zien dat deze persoon jong, oud, chic, volks, geleerd, eenvoudig, verlegen, verwaand (etc.) is? ( denk aan bewegingen, houdingen, handelingen)
De stemming: wordt het duidelijk welke stemming deze persoon heeft? Blijft deze stemming hetzelfde? Zo niet, waarom verandert die? Waaraan is dat te merken? ( Denk aan bewegingen, houdingen, handelingen)
De spel-kracht: Welk moment was het sterkst van deze figuur? Hoe speelde zij haar rol als anderen de aandacht hadden? Welke adviezen wil je haar geven als ze dadelijk het spel mag herhalen?

Wie kan er wat zeggen over de opbouw van het verhaal?

Kan het verhaal in het echt ook zo verlopen?
Zitter er onlogische stukjes in die storen?
Heeft het een duidelijk begin?
Heeft het een duidelijk einde?
Gaat het verhaal meteen van start of komt het traag op gang?
Komt het einde op het goede moment of had het eerder afgelopen kunnen zijn?
Kent het spel saaie momenten of blijft de spanning voelbaar?
Welke stukjes zou je eruit laten en waarom?

Wie kan er wat zeggen over het decor en de attributen?

Het decor: worden alle mogelijkheden ervan gebruikt? Is het overbodig?
De attributen: worden ze echt gebruikt? Zijn ze overbodig?
De kostuums: versterken de kleren de rol? Zij de kostuums overbodig? ( Als er geen kostuums zijn, kunnen we na afloop vragen: " Vertel eens hoe het kind dat deze rol speelt zich had kunnen verkleden?" )

Wie kan er wat zeggen over het technisch spelen?

De spelers: zijn ze goed zichtbaar en verstaanbaar?
Het spel: staan de kinderen vaak stil als ze praten? Spelen de kinderen tijdens het gesprek door in handelingen en bewegingen?
De situatie: is het duidelijk waar het spel zich afspeelt? Waaraan zie je dat?
De spanningsopbouw: groiet de spanning gedurende het spel? Hoe wordt dat bereikt? Hoe kan het beter?

Uit: Het rijk der verbeelding van Lidwine Janssens